一個劇場表演創作選擇用這個名稱，給予我第一個印象：膽識過人！如何能夠在東九龍文化中心細小的劇場內，營造出多重Dimension，再如何令觀眾有感同步漫步？想慕名來看看這個主題有點「玩大\u5497」的藝術工程：時間X空間、表演藝術X媒體藝術、藝術X科技、藝術總監X作曲家、林欣傑X林丰。
投影幕中間加入LED屏幕結合，可開合、可前後移動；屏幕前是一個高台，左右有兩個透明旋轉滑梯，延伸至看不到的舞台底層；高台前是另一個舞台，這個舞台最前端開了一條槽，就是雙鋼琴與雙小提琴共四位樂手的空間。演出者有兩位編作演員，遊走於兩個我們看得見的舞台空間，但當他們沿旋轉滑梯滑至舞台底層，看見的只有攝影師即時拍攝再投射的影像，影像並不是一般性直播，卻加入即時的電腦程式處理：延遲效果、演員們的形體塑造，瞬間感受到創作主旨中，一毫秒的扭曲、一毫米重疊的空間軌跡！然後才來了一個驚喜：劇場天花的工作橋，頓時亦成為演員穿梭的另一空間！
維度，又何只視覺，開場在鋼琴上彈奏出的一個Motif，挑起每位觀眾內在的節奏醞釀，才逐漸把觀眾的呼吸推上一個同步，節奏感越趨強勁，卻來一個八拍加七拍拍子的重複，整個情緒牽引與音樂能量便全然不同，觀看至演出中段仍在回味。直至出現最後的一首樂曲，澎湃外，兩位小提琴穿腸的音色但充滿Pop Rock色彩，配上屏幕上最後的主題Distortion影像，湊成一個久違的小劇場內Grand Finale高潮！唯一迷惘：是視覺帶領著音樂穿越維度，還是音樂才是這趟旅程的導遊？總之就是精彩！
