同樣都是演出，但事前準備工夫可以很不一樣。同一個以我作為音樂總監的七人樂隊，年頭擔當一個演唱會的現場樂隊，演出前租了綵排室綵排了兩次，然後在演出當日早上到達會場，全天作最後的綵排，晚上便是演出，一共花了三天時間。同一隊樂隊這兩個月參與中英劇團的《花樣獠牙》音樂劇的籌備與演出，時間性上最大分別。
音樂劇製作牽涉演員外，還有複雜劇情場景，因此道具、燈光、音響效果、布景轉換，甚至現場演奏的每一首音樂的入位，都十分講求精準，否則一個崗位的失誤，便會像雪球一樣越滾越大，直接影響一場戲的效果。因此除了要進行一般性的綵排，劇場更著重的是技術綵排。技術綵排主要是讓後台的工作人員在演出場地，解決所有技術上的問題，因此仍需要幕前演員、現場樂隊全程在場，協助後台人員解決和改善一切技術問題。這一次製作演出前便花了七天、每天九小時。
樂隊置在舞台下的樂隊池，我的鋼琴便放在一個細小的高台上，方便看到舞台和指揮演員。來到第二天技術綵排，已把鋼琴長 換成有倚背的椅子，否則捱不過六十三小時的技術綵排。可能可活動範圍太狹窄，長時間屈在鋼琴與椅子之間，初嘗了尾龍骨痛的滋味！
翌日準備離家往劇院之際，大女兒從她的田徑訓練袋內，取出一個用來做熱身的軟墊，小女兒則從床上取來一個厚身的啤啤熊毛公仔：「爸爸，軟墊給你用來墊Pat Pat、啤啤熊給你墊背脊！」那種感動從頭頂直落尾龍骨末，疼痛立刻消散，變成一種過分安慰的酸！
